哈希游戏不久前，《哪吒2》在美国洛杉矶好莱坞TCL中国剧院举办海外首映礼，反响热烈，一票难求。

　　美国知名制片人罗伯特·金盛赞该片是大制作水准的动画电影，体现了中国电影在讲故事方面的巨大进步。

　　IMDb上，《哪吒2》开分8.2，全球观众对这部特效精美、制作精良的中国动画赞不绝口。

　　而就在春节这些日子，赵本山也带着一众弟子，现身纽约、洛杉矶演出，还场场爆满。

　　张艺谋、陈凯歌等第五代导演异军突起，以一系列将东方美学与现代电影语言相结合的佳作，在国际影坛初露锋芒。

　　彼时，《红高粱》以艳丽的色彩和激荡的情感，刻画出战争年代的民族悲歌，一举夺得柏林电影节金熊奖，成为首部问鼎国际三大电影节的华语电影。

　　《霸王别姬》将梨园悲欢和时代大潮交织成一曲荡气回肠的人生乐章，斩获戛纳电影节最佳男主角奖。

　　进入新世纪后，李安、张艺谋等导演的武侠巨制，又将中国功夫和侠义精神推向世界，掀起一股“中国风”热潮。

　　大漠黄沙、青山竹林的意象，勾勒出婉转悠扬的东方意境，让西方观众领略到不一样的电影美学。

　　尤其是《卧虎藏龙》，融诗意与写实、浪漫和悲怆于一炉，不仅创下华语电影在北美的票房纪录，还揽获奥斯卡最佳外语片。

　　而新千年之后，张艺谋的《十面埋伏》以跌宕起伏的故事、唯美绝伦的视觉，引发热潮。

　　国际电影观众第一次见识到，原来中国特有的文化，别具一格的审美，独树一帜的诗意，是如此沁人心脾，充满魅力。

　　也正是这些前辈们种下的“种子”，让国产影视剧出海和文化输出，有了肥沃的土壤。

　　2010年后，互联网的迅猛发展带来观影方式的改变，这也为国产剧出海提供了更为便捷高效的渠道。

　　一方面，国内影视工业的快速进步，涌现出《甄嬛传》《琅琊榜》《伪装者》等一批制作精良、内容上乘的高品质剧集。

　　另一方面，Netflix等国际流媒体平台的崛起，为国产剧提供了登陆海外市场的新通道。

　　70集完整版《甄嬛传》，以精美考究的服化道、错综复杂的人物关系、跌宕起伏的宫斗情节，在老外观众里引发了强烈反响。

　　尽管语言存在隔阂，但剧中那个封建王朝的大内深宫、宫女妃嫔的爱恨情仇，依然令海外观众惊叹不已。

　　此后，《琅琊榜》《花千骨》《楚乔传》等古装玄幻剧，《白夜追凶》《无证之罪》等现代犯罪悬疑剧，相继登陆海外流媒体平台，以中国元素与普世价值的完美融合，收获了跨文化圈层的广泛认可。

　　据统计，2018年，中国有264部电视剧出口到海外，总销售额达3.89亿美元，创下中国电视剧出口的新纪录。

　　2020年，日本破例让《皓镧传》在NHK电视台黄金档播出，《隐秘的角落》紧随其后。

　　《山河令》《漫长的季节》《与君歌》等更是斩获韩国百想艺术大赖最佳海外剧、釜山国际电影节亚洲内容大奖，最佳导演等重磅奖项，成绩斐然。

　　首先，国产剧海外发行版图不断扩大，已实现了欧美、俄罗斯、日韩、东南亚的全覆盖。

　　目前，中国已有超过1600多部影视作品出口到海外，译制成36种语言，在全球100多个国家和地区播出。

　　其次，头部国产剧频频创造收视奇迹，《三生三世枕上书》全网播放量突破360亿，《陈情令》全网播放量破400亿，均刷新华语剧海外播放纪录。

　　再者，国产剧海外发行权价格竞相看涨，从最初每集2000美元左右，到如今《长歌行》15万美元、《赘婿》10万美元的高价，充分反映出国产剧在海外日益增长的号召力。

　　至此，国剧的海外发行，不仅有了广度，还有了质量，开始慢慢在各大电影节，艺术节上崭露头角，斩获奖项，从被动向主动的文化输出转变。

　　部分国产剧虽号称进行了“海外发行”，但更多流于形式，在当地市场的渗透率不高，主要受众还是华人群体，真正触及主流人群有限。

　　一方面，体现出这两类题材最容易实现跨文化传播；另一方面，也反映出国产剧在类型创新上的短板。

　　当下最新潮的类型化内容，如科幻、悬疑、奇幻、律政等，出海的国产剧并不多见。

　　其中，有的通过国内平台的海外版发行，有的是国内的海外中介介入，以分销方式发行。

　　这些发行方式，要么是变着法赚自己人的钱，要么是被人拿捏，没有话语权，难以获得平台在宣发、排播等方面的倾斜支持。

　　究其原因，国产剧虽在制作水准上有了长足进步，但在文化内核上，还缺乏类似《卧虎藏龙》那种鲜明的中国美学表达，更多是在融入世界潮流中的亦步亦趋。

　　海外市场需要看到更多气质独特又不乏国际表达的国产精品剧，需要更加成熟完善的“出海”体系。

　　推动国产剧从“数量输出”到“质量引领”、从“文化折扣”到“文化溢价”的提升。

　　中国的网络文学、网络游戏、短视频等新文化业态，已经在异军突起，成为中国文化“出海”的新名片。

　　截止今年一月，“黑猴”销量突破2800万，销售额突破90亿元，超过许多国外顶尖游戏，跻身全球3A大作顶级行列。

　　不仅如此，“黑猴”人气颇高，斩获7项GDCA提名，并获得Steam平台年度最佳游戏，金摇杆年度最佳游戏和最佳视觉设计奖。

　　甚至有不少国外玩家，为了玩好《黑神话》，专门研读了《西游记》原著，其文化影响力，可见一斑。

　　今年李子柒时隔1217天后在油管复出，并在春晚高调亮相，俨然成为中国文化输出的一张名片。

　　李子柒第一个作品下方，无数语言不通，身份肤色不同的外国人，齐齐表达着自己对这位中国网络博主的思念之情，评论瞬间超过3万条。

　　孟加拉国网友表示：我不知道该说什么了，我想我是因为高兴哭了，时隔三年再次见到你和你的奶奶，今天我真的很开心，欢迎回来，李子柒！希望从现在开始能再次见到你。

　　字节跳动旗下的抖音海外版Tik Tok，每日活跃用户超过10亿，成为海外年轻人最爱的中国APP代表。

　　通过中外创作者在平台上的交流互动，抖音海外版让中国的美食、音乐、舞蹈、美妆等全民文化IP风靡全球。

　　尤其是一首充满魔性的“科目三”，全球网友都在跳，这直观展现了中国年轻人的活力与创造力。

　　《全职法师》《从零开始》等网文IP不仅输出海外，更被翻拍成游戏、影视剧、漫画等，通过\IP全产业链开发\，撬动了更大的商业价值和文化影响力。

　　还有最近大火的deepseek在国外AI圈引起的地震，以及前不久火热的“144过境签”，“Tiktok难民”涌进小红书，上海韩国人旅游热……都是中国文化输出最直观、最硬核的表现。

　　去年暑期，《流浪地球2》《人生大事》《中国乒乓》《热烈》等国产佳片集体出征海外，均取得不俗的口碑与票房。

　　国产动画电影《白蛇2：青蛇劫起》《雄狮少年》接连出海，动画质量毫不逊色好莱坞，讲述的东方神话故事和武侠江湖更令海外观众耳目一新。

　　以《哪吒2》为代表的现象级影片，正在开创中国特色“国漫出海”的成功范式，也给予国产电影追赶世界一流水准的信心。

　　由此可见，经过数十年的探索积累，中国的文化产品、文化现象、文化魅力正呈现出百花齐放、百舸争流的局面。

　　这些走出去的精品，不仅有助于提升中国文化在海外的认知度和美誉度，更为中华文明在世界文化版图中赢得了话语权和影响力。

　　文化出海，关键要对准海外受众的“兴趣点”和“痛点”，讲他们喜欢听、没听过、愿意看的故事。

　　《黑悟空》就是对《西游记》的国际化解构，《哪吒2》就是对《哪吒闹海》的进一步探索。

　　我们的国剧创作者，应该走出舒适圈，敢于共享、改编、原创具有中国风的故事资源。

　　事实已经证明，好的故事，全世界人民都受用，都喜欢，尤其那些结合了独特东方审美的作品。

　　只有创作出兼具本土特色与国际表达、思想性与艺术性的优质内容，才能真正打动人心。

　　一方面，电影延续着第一部鲜明的中国美学风格，无论是色彩的运用还是场景的设计，都体现出浓郁的东方神韵和文化内蕴。

　　不仅仅呈现出了中国特有的家国情怀和人性拷问，更摒弃了宏大叙事的缺点，从个人普世价值的角度，隐喻人性、社会、强权、命运和不公。

　　有很大一部分原因，是因为他们，在讲好中国故事，弘扬中国文化的同时，能够嫁接好“普适性”这个壳。

　　对命运不公的反抗，对强权压迫的反击，对不合理规则的挑战，对人性底线的探寻，甚至友谊、母爱、正义、隐喻……

　　这一切，国外观众也能看懂，也能感同身受，在内核表达上，《哪吒2》与所有的国外知名动画，其实是共通的。